记者来到李自健位于湘江边的艺术空间，看到他正在认真创作。第三幅《南京大屠杀》，是李自健《南京大屠杀》系列油画的收官之作。

　　为了创作这幅画，“我把自己关起来画。在我的心中，中国是我艺术产生的土壤，这里有画不完的人性与爱的主题，有我的乡情。”他说。

　　李自健的作品不时举办巡展，而在每次巡展中油画《南京大屠杀》总能让观众为之深深震撼，过目不忘。李自健说，这是因为“我用受难者的人体堆起一座大屠杀的纪念碑”。

　　《南京大屠杀》展现了1937年日军在南京屠城的暴行。画布上，堆积如山、交错挣扎的死难者，遍地流淌的暗红血液，凝重的冷灰色调，远处硝烟弥漫、低沉灰暗的天空，给人强烈的窒息压迫之感；直通尸山顶端哭泣的昂首儿童，隐含着中华民族巨大的悲怆，寓意着中华民族不屈的精神，赋予画面纪念碑式的庄严。

　　李自健表示，和之前创作的两幅《南京大屠杀》相比，第三幅宽4.5米，高3.25米，面积比第一幅大了整整一倍。而且前两幅都是三个部分画布拼在一起，第三幅是一整张画布。这三幅《南京大屠杀》总体构图和场景基本一致，但局部略微有些区别，画面传达出的悲怆和苦难意境更为深远。

　　据了解，创作这个系列的作品，李自健是受到星云大师的鼓励。

　　“星云大师说，南京大屠杀过去很多年了，如今一些日本人仍在篡改教科书，参拜靖国神社，妄图否定这段历史。为让后人永远铭记这段惨无人道的悲痛历史，特别希望画家能创作一幅警世之作。”李自健说。

　　接下来，星云大师对李自健讲述了当年目睹的悲剧场景，包括和尚收尸的情节。

　　连续80多个日日夜夜，李自健克服重重困难，悲愤执笔，终于完成了巨幅历史油画。整幅油画由“屠”“生”“佛”三部分组成，画面主体是堆积成山的尸体。

　　左侧为“屠”：两个趾高气扬的日本军人在砍头大赛之后狞笑，其中一个还正擦拭沾满鲜血的战刀；中间为“生”：在堆积成金字塔般的尸山上面，一个从母亲血泊中爬起的幼童对着苍天号啕大哭；右侧为“佛”：一位哀伤的佛家弟子正拖起一位惨死的老人。整座尸山的背后是硝烟滚滚的中华大地和奔流滚滚的长江。

　　自1992年开始，此幅巨画随着“人性与爱——李自健油画环球巡展”在全世界六大洲30个国家和地区广泛展出，造成巨大反响。

　　除了1991年创作的第一幅《南京大屠杀》，李自健在2003年还创作了第二幅《南京大屠杀》巨幅历史油画。这两幅作品现已分别收藏于侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆和中国国家博物馆。

　　李自健说，“此画一面世，就引起了日本右翼势力的恼火，并在画作的世界巡展过程中多次加以阻挠。我统计过，油画《南京大屠杀》可以分辨的遇难者才80多个，日本右翼势力就忍受不了了，可当时日军在南京杀害了30多万中国人，他们有过一声认罪、道歉和忏悔吗？”

　　对于几次赴日展出受挫，李自健并不灰心：“总有一天，我会把《南京大屠杀》挂到东京去。日本少数右翼势力企图否认南京大屠杀和侵略中国的历史事实的做法绝对不能接受。只要我还活着，我就要把这段悲惨的历史展示给世界人民看。”