姚贝娜新EP封面。
姚贝娜新EP 《1/2的我》
对于还有不到两周行将结束的2013年，姚贝娜是一个不容忽略的名字。尽管身处13档音乐节目的乱象之中，她依然成为了一个符号，一种现象，从未被遗忘。在结束了“好声音”之后姚贝娜即可成为眼下声势凌厉、动作最快的女歌手，这种厚积薄发的节奏在音乐上掀起了一波波高潮，从第一波《心火》到这首《不唱情歌》，更预演着姚贝娜的蜕变。显而易见的是，姚贝娜不再是过去的那个她，她已经锁定了目标，且方向已愈发清晰。
姚贝娜给人的第一印象，似乎总免不了“实力派”这样的标签，或得于曾经音乐里学院派的、主旋律的先知印象。所以，姚贝娜也免不了被人套上一个唱将的称谓，久而久之的，受制于作品和平台，姚贝娜往往情感屈从于技巧，显得不接地气。“好声音”就是一个她真正与大众文化零距离，与现场氛围融为一体的契机，在那一刻，技巧是远远不够的。从歌手到选手，再由选手回到歌手的身份，这种身份的转换让姚贝娜“活”了过来。《心火》与《不唱情歌》是专属于姚贝娜个体情感的产物，这其中不仅有个人经历，更有属于她的女性视角，她是有棱有角的，可倾听，可抚摸，有感动，有共鸣的，存在。渐渐的，那个曾经站在象牙塔顶端的歌手消失了，取而代之的是一个在人群里穿梭，有眼泪有欢笑的女人。她把握住了情歌的神韵，继而唱出疗伤的效果，其实这同样是姚贝娜的一个侧面。《不唱情歌》便是一个打开姚贝娜内心情感世界的绝佳管道。
《不唱情歌》是姚贝娜至今为止最有代表性的情歌，为她未来的歌路勾勒出大致的形象。从结构上说，《不唱情歌》并不复杂，却充满细节。台湾音乐人钟兴民在《不唱情歌》里，运用简单的电气化效果，与充满张力的弦乐烘托，让整首歌曲充满了回响的清冽和冷峻。编曲简单却绝不单薄，发挥出音乐氛围的潜能量，更突出了姚贝娜人声的交汇，形成了一个整体。钟兴民用编曲引导情感走向的功力，可谓了得，十年前她制作的朱桦的单曲《咔》相当之惊艳，而在《不唱情歌》上又发挥出了姚贝娜的戏剧化效果。
姚贝娜的声音，更是直刺肉身的一把利器。尤其是那种柔中带刚的爆发力，在快到高潮时高音区的控制力，更让她有时候可以在冷静和煽情的两个极端，呈现出两种截然不同的情绪和情境。这正是姚贝娜异于许多主流歌手的声线与唱功，呈现出了她独有的棱角和曲线。不一味的柔美，也不过分发力，一切都掌控于她骨掌之中。不得不感叹如今这种类型的女歌手已经不多见了。而华谊为她打造的全新造型，也与她的声线形成了一种内外的统一。婉约中有冷艳，独立中有张力，清丽与简洁并存在，感性与理性兼具——她着实有着很强的可塑性。
《不唱情歌》这首作品，同样有着华语经典情歌的风范。内地歌坛情歌二十年里，九十年代是曾经属于那英、陈明的时代，05年前有过陈琳、孙悦的小高潮，05年之后张靓颖短暂辉煌过。那是一个都市女性情感意识崛起，一个在KTV里创造奇迹的时代。如今当张靓颖将眼光投向美式舞曲、国际舞台时，郁可唯、丁当等新生代转战台湾，留下的空白亦无人填补。而此时姚贝娜的适时出现，却丝毫不会让人觉得有违和之感，显得非常自然。而姚贝娜自己的演绎，除了兼具歌坛大姐大那英的高亢风采以外，更融入了一些R&B唱法的节奏感、律动感，显得更加入时。
总的说来，《不唱情歌》不仅是姚贝娜新专辑主打，更是描绘出了姚贝娜的歌坛蓝图。她不高调却足以让人共鸣，她不狗血却带来爱情的抚慰。而这个歌坛不缺浮躁的炫技，缺的是夜阑人静下的以情动人。无论如何，这个内地歌坛新都市女性情歌代言人已经呼之欲出了……
