追求生活的趣味：大胆用色和抽象造型
潘顿回顾展的策展人瑞梅尔曾说过，潘顿的创作力，来自让生活更轻松有趣的动机。他设计的作品有着十分鲜明的设计语言：用单纯的抽象的几何形体(立方体、球体、圆锥体)构成设计造型独特的创意，抽象的造型，大胆的色彩，新材料新技术的应用，创造了许多划时代的建筑、室内、家具作品。
维纳尔·潘顿Verner Panton1951年毕业于哥本哈根丹麦皇家美术学院，随后进入著名的安恩·雅各布森(Arne jacobsen)设计事务所工作，在两年的时间中，雅各布森的雕塑形态的家具设计语言对潘顿产生了很大影响，他参加了雅各布森的一系列原创性家具设计，其中包括了著名的“蚂蚁椅”(Ant chair 1951-1952)。1955年他创建了自己的建筑与设计事务所，由于在建筑设计理念上的创新开始初露锋芒，他创作了一系列具有探索性质的建筑作品，如折叠房屋(Collapsible house 1955)，硬纸板屋(The cardboard house 1957)和塑料屋(The plastic house 1960)等。
锥形椅1958 Cone Chair&Cone Stool
然而，他所设计的系列座椅、灯具、纺织品和展览设计，因其独特的创意，抽象的造型和大胆的色彩，更具革命性的突破。如1958年他应邀为丹麦“重返旅馆”(Come Again Inn)所作的大红色调的“燃烧空间”酒吧室内设计和为之配套设计的著名作品“锥形椅”(Come chair 1958)，这张突破常规造型的椅子和后来的“)，被Plus—linje公司批量生产，受到市场欢迎。
心形椅1959 Hart chair
1959年潘顿在丹麦贸易博览会上的个人作品展又在空间设计上作了反常的突破，他将展示空间进行逆转——天花铺上地毯，所有家具和灯具都倒置陈列。在1960年的德国科隆家具博览会上潘顿继续了他在展示空间设计上的前卫性探索——在天花板上大胆的铺上了色彩灿烂反射强烈的银箔。同年，他又受托为Astoria餐厅进行室内设计，在这个室内工程中他不仅在造型上非常奇特而且在鲜艳饱满色彩的运用上有所突破。
除了家具与室内设计外，潘顿还是一位色彩大师，提出了“平行色彩理论”的概念，从1969年至1985年，他为Mira-X公司设计了一系列几何图案的纺织品，应用了他典型的“平行色彩理论”——明快的彩虹色彩调色板。
