《大野狼》海报
《大野狼》剧照
《大野狼》中阿东和小羊的扮演者柯震东和简嫚书
《致青春》剧照
4月19日上映的《大野狼和小绵羊的爱情》(以下简称《大野狼》)与4月26日上映的《致我们终将逝去的青春》(以下简称《致青春》)就准备带着各自“小时代”里的爱情向观众讲述属于他们的“青春”。
小清新VS重口味
一样的青春不一样的年代
每个人都有青春，有人的青春还未萌芽，有人的青春早已远逝，有人的青春正在进行。青春在每个人的心里都有自己的定义，或纯洁或疯狂。只是，发生在不同年代的青春，属于它们的色彩就变得格外鲜明。
《大野狼》上演的是一段发生台北补习街上90后的甜蜜青春。导演侯季然把故事发生的背景——南阳街，从一个考试读书补习街场所，营造成一个浪漫的约会圣地，匠心独运地加入了一些清新元素：可爱的手绘动画，真人实拍的停格动画(Stop Motion)，以及最后一幕纸飞机洒满南阳街街道的视觉奇观。制作了一段男主角为了向心爱的女主角告白，在13点14分南阳街所有补习班学生一起朝天空射纸飞机的经典浪漫告白的桥段。导演有意抹去了现实中弥漫于南阳街的悲伤气味，注入轻快的节奏，让明亮的追求与羞涩的期待，都有了飞翔的可能。
“这部电影里，记录下了我二十岁那年日日流连不去的南阳街风景与心情。而随着那些浪漫情节，我也在这个故事里，留下了我对这世界上所有那些被留下的人、被遗忘的人、不知道等待会不会有结果的人，最深最深的祝福。”说到拍摄这个故事的初衷，导演侯季然如是说。
相比《大野狼》的台式小清新，赵薇[微博]执导的《致青春》可谓是“重口味”的大陆青春追忆。在早前发布的预告片中，大量充斥着残酷甚至惊悚元素，以怀旧、热血、伤痛等情绪拉开一幅“青春群像”的画卷。伴随节奏感颇强的时钟嘀嗒声，配合震撼的视听画面，寓意“青春终将逝去”的电影内涵。
对此赵薇表示，影片改编自同名小说，讲述的是改革开放时期大学校园里某宿舍女生的情感故事，是一部她所经历的那代人的青春史。编剧李樯说道，“《致青春》是70后共同的感受。”而为了增强这个特殊时期青春的时代感和烙印，电影的时间跨度在原著的基础上还做出了放大的调整。
正能量VS致回忆
一样的爱情不一样的成长
青春期的爱恋虽然激情无限但往往漂浮不定，而这些动荡的青春爱情多半会带来一些苦涩的经历，让年轻的男女们在爱情这条必经之路上学会坚强，勇敢前行。
正如电影《大野狼》谈的不是初恋有多美好，而是如何迈向下一次的恋爱。它是一个会让人忍住眼泪的爱情故事，讲述了一个影印店店员阿东(柯震东[微博]饰)与补习班助教因漫画结缘，在考卷上展开爱情追逐的纯爱故事。影片以“伤情”开场，“情定”终场，期间靠着一张“我去补习了”字条的寻寻觅觅，让观众体会男主角阿东“众里寻她千百度”的痴情。而除了他的寻情记，影片还有夹杂了几段平凡却温暖的爱恋。从“炒饭男”到小羊，他们年纪轻轻，却已各有刻骨铭心的伤情往事，小儿女的小情歌，虽然像是张爱玲在《倾城之恋》中所说的：“生在这世上，没有一样感情不是千疮百孔的。”却没有那么悲壮的控诉，几回委婉清唱，从蛋炒饭到纸飞机，无不在教授如何走出失恋，处处散发着欢乐悦耳的正能量。
导演侯季然还透露，在他写《大野狼》剧本时，有意设定了喜剧、动画为这部轻松的爱情故事的两个主要因素。他说，在这条街上补习的人，多数必然经历过梦想失落或挫折，他希望从幻想、可爱、开心的角度去看所有在这条街上发生的事情，用电影“安慰所有曾经在那边苦闷的心灵”。
“青春是每个人必须经历的过程，走过之后都会时不时回过头去看看。那是人生最灿烂的过程，留给未来很多思考。电影不单单是想描绘出当时的奔放，或者说是一种逝去的追忆，而是一种致敬吧。”与《大野狼》不同的是，《致青春》的导演赵薇则想透过镜头，记录发生在青春岁月里的激扬爱情，用现实真切的成长故事祭奠那些曾经的美好回忆。
在影片风格上，电影《致青春》延续的是小说的“暖伤青春”，对于这个词语解读，有一位网友的说法比较接近：青春里我们曾爱过的人，无关冷暖，都是青春里最美好的记忆，印证了无悔的岁月。而最终，我会选择生命里最能温暖我的那个人。
