伍佰
伍佰
伍佰
华语乐坛重量级摇滚乐团伍佰&China Blue即将在12月22日于上海大舞台举办纪念成军20周年的“大感谢世界巡回演唱会”上海站的演出。11月12日伍佰现身上海，为演出宣传。与一般艺人都在演出前举行大场面的记者会不同，伍佰此次选择了与媒体面对面坐着聊天，近距离的交谈，更加详细地介绍自己的演唱会。
9大主题贯穿20年摇滚经典
此次“大感谢世界巡回演唱会”所有的环节设定都出自伍佰本人之手，全场共分为“热情、坚持、浪漫、愤怒、生命与诗、土地、城市、未来、爱”九个主题，每个主题都是体现了伍佰在创作歌曲时的一种心境和态度。
从第一个主题“热情”，伍佰&China Blue将和舞者及铜管乐手合作下，连唱五首热闹非凡的劲歌，配合巨型投影幕上的3D公仔，全场观众都会跟着又唱又跳。纯白钢琴揭开第3个主题：“浪漫”，由重新编曲的《夏夜晚风》开始，一张张出自于伍佰之手的摄影作品慢慢的出现在4层楼高的投影幕上，而在唱到代表作《挪威的森林》更是让伍佰在演唱会现场开起了摄影展，一直是摄影发烧友的伍佰首度在演唱会现场的大屏幕上公开300多张从未面世过的个人摄影作品让歌迷直呼伍佰的多才多艺。之后，无论是在第四个主题“愤怒”前出现的爆炸弹珠台，还是中间串场长8分钟的微电影，这些投影内容透过巨幕播出，让观众迅速进入每个主题中伍佰想要表达的情境。而歌迷们曾高度关切的微电影《我在哪里》，则体现了伍佰生活上的反思。充满金属感的“未来”主题结束后，就会进入演唱会的最后一个主题“爱”，投影幕上出现伍佰&China Blue历年来的宣传照，看着四人从青涩到成熟的过程，许多一路跟随的粉条们(伍佰对长期支持歌迷的昵称，就是资深粉丝的意思)一定都会经不住感动落泪。
伍佰的音乐就像魔术，每一次都以不同的方式登场。当大家习惯在录音间追求最美的声音时，他做现场；当所有人以为闽南语歌曲无法突破，他交出《树枝孤鸟》；当其他人玩弄不安的电子时，伍佰回归自我推出《白鸽》；他还让甜美的莫文蔚打破常规以《一朵金花》重装登场。没有人能知道伍佰的下一步会怎么走，包括他自己；唯一可以确定的是，伍佰一直在“破坏”和“创造”另一个伍佰，而这也成为了这位华语乐坛公认的“现场之王”的演出值得期待的原因。
用音乐演绎生命让每个歌迷“尽情摇滚”
成军20周年，伍佰&China Blue每次巡回演唱会都有让人印象深刻的主题，这次的“大感谢世界巡回演唱会”强调音乐性和艺术性，整个舞台背景都将是整面超大的投影幕，请来伍佰长期合作的艺术家李明道Akibo制作投影内容，中间串场有一部艺术电影风格的微电影叫《我在哪里？》，原本导演剪出来是内容是“偶像剧风格”，但伍佰觉得与自己所演唱的歌曲不太合拍，于是花钱全部重剪成为届时将看到的较为发人深省，意境深远的版本，也让大家看到他诗人的一面。
伍佰在乐坛一直被称为现场之王，喜欢用单纯的音乐征服观众，他也将整个生命交给音乐，即使经历过再多的演出，伍佰在舞台上都从未有过一刻松懈，致力将他的音乐、他的生命传达给每一个现场的观众。因此，每一个看过他演出的人，都会有一种再看的欲望，因为那种充满生命张力的演出，早已不只是音乐，而是对生命的追求与渴望。此次的演唱会上连舞者都特意找来舞蹈系科班出身的现代舞者，把大家熟悉的伍佰经典歌曲配上现代舞。为了使这次的演唱会能让歌迷有耳目一新的感觉，三分之二的歌曲都是推倒重来进行了重新编曲，相信会让所有歌迷领悟到摇滚的魅力。
“准时开场惜字如金只说谢谢”不再跳花朵舞
伍佰这次从300多首历年作品中精选出的40曲目，由伍佰以个人创作的主题分为9个主题，每个主题都经过了精心设计。为表现出最纯粹的音乐与艺术感，这次演出每个细节都能看到音乐及艺术结合的巧妙之处，演出的曲目完整的表达伍佰&China Blue血液中那股生为摇滚音乐人对于这个世界的关怀、感受及对音乐艺术的热爱。全场观众跟着伍佰&China Blue一首接着一首的唱，定能将演唱会现场变身为最神圣的摇滚殿堂。由于曲目众多演唱会时间也相应增加，体贴歌迷的伍佰希望让所有观众在观看完演唱会都依然能安全的搭乘地铁等大众交通工具回家，整场演唱会将一首接一首地唱，紧凑的程度让伍佰只有5次开腔与全场歌迷说话的时间，用尽全力以音乐表达对歌迷的感谢，相信在12月22日晚上，歌迷们将看到一个最精彩的演唱会，度过一个最难忘的摇滚之夜。为此伍佰还亲自撰写了演唱会的序言，来说明20周年“大感谢”就是要谢谢：“我的坚持、我的热情、我的愤怒、我的浪漫、我的生命、我的大地、我的诗、我的爱、让我创造了这么多美妙的音乐，我要唱这些歌来谢谢歌迷们”。之前不论在个唱还是滚石30年的演唱会中伍佰都会带领观众大跳花朵舞，此次上海演唱会伍佰表示“ROCK怎么能老跳花朵舞？”将用别的方式带领观众互动。
