“中美电影节”是由美国EDI鹰龙传媒有限公司发起主办，美国神哈特娱乐公司、鲁迪摩根电影集团、多媒体集团、世界电视、阳光媒体投资公司等多个权威媒体集团共同协办，美国八大电影公司、好莱坞三大经纪公司、美国导演工会、美国政界以及中美影视界近600位名流参与其中的中美两地电影节年度盛事。作为一年一度的东西方文化交流盛会，“中美电影节”至今为止已成功举办到第八届，每年都吸引到几十家中美主流媒体竞相道。今年共有150多部影片参加10部最佳影片的角逐。
2010年重新组建的中央新影集团，全称为“中央新闻纪录电影制片厂(集团)”，前身是有着优良革命历史传统的延安摄影团，1954年组建成立为中央新闻纪录电影制片厂，从新中国成立伊始，到上世纪80年代，在电视尚不发达的年代，中央新影承担着共和国重要新闻的拍摄，在举国上映《新闻简报》为党和政府传递声音的同时，也拍摄了多部优秀的戏曲电影，为中国戏曲艺术的传承默默做着贡献。而后，随着电影业的低靡，戏曲电影也逐渐淡出观众的视野。2007年，在中央电视台副台长、中央新闻纪录电影制片厂厂长高峰的直接推动下，中央新闻纪录电影制片厂恢复了用电影技术记录精品戏曲剧目的优良传统。在而后的五年中，中央新影先后制作了两部越剧舞台艺术电影《红楼梦》(经典版、交响版两个版本)、以及越剧电影《盘妻索妻》《牡丹亭》《蝴蝶梦》、秦腔电影《寒窑记》等六部戏曲电影，在大银幕上记录下了多为艺术上已近炉火纯青的当代戏曲艺术家的技艺与风采。越剧《蝴蝶梦》则是今年最新鲜出炉的作品。
随着科学技术的飞速发展，演员在蓝色或绿色背景前表演，特技人员把制作好的景片与演员技术合成在一起的手法被越来越多的影视制作者使用，。这种技术不仅比较节约搭景的成本、更可以充分发挥制作者的想象力。2008年夏天，高峰副台长提出了一个大胆的设想：“中国的水墨画是写意的、中国的戏曲艺术也是写意的，如果采用数字虚拟合成技术，把戏曲艺术与水墨画结合在一起，记录在大银幕上，即节约成本，又可以为用电影技术记录戏曲艺术开辟一条新的拍摄路径”。对于实验剧目，创作人员不约而同的想到了越剧《蝴蝶梦》。
越剧《蝴蝶梦》舞台剧诞生于2001年的4月，这部戏被誉为是中国戏曲一个“里程碑式”的作品，它前卫时尚的舞台呈现、委婉悠扬的唱腔音乐，再加上王志萍、郑国凤两位当今越剧舞台最有影响力的“黄金搭档”默契、动情的演出，深受观众喜爱，十多年来演出不断。这部戏梦幻浪漫的特性，空灵虚幻的舞台，很适合用写意的水墨影像风格来展现。
2009年4月23日，由高峰副台长亲自担任总导演的全数字合成越剧电影《蝴蝶梦》在北京四环外一个偏僻的摄影棚里低调开机，整个摄影棚里除了七八件道具之外，没有一点布景，大家就在四面全是蓝色大幕的摄影棚里开始了主要靠想象的拍摄过程。
为了让水墨画与越剧的写意风格更为完美的融合在在一起，更好的体现原舞台剧“古典、梦幻、浪漫、唯美”的特色，两年多的制作期里里，主创人员推翻了无数的方案，三易其稿，终于在2012年4月与观众见面。整部电影梦幻的风格、浪漫的意境、空灵的音乐、雅致的文本、简洁的舞美、华丽的服饰、时尚的包装，让观众宛如在影院里做了一个美丽的梦。在上海创造了连续放映三个月的好成绩。
