曾宓的画展“林间第二回”

　　很少有画家像曾宓一样，在绘画以外，还有那么多的个人特色。

　　譬如他头上的那顶白帽，譬如他的画展总是开在“林间”，而且少不了古典音乐和孩子的身影。

　　两年前的农历小满，曾宓在杭州玉泉山谷的水杉林里举办的那场“林间”画展，让很多人记忆犹新。

　　两年后的秋分时节，昨天，曾宓的“林间第二回”开张了。

　　这一次在柳浪闻莺旁，桂香扑鼻的水南半隐。

　　一样挺拔的水杉，一样轻灵的古典乐，一样有孩子们跳着小天鹅的舞步为众人献艺。两个6岁的小主持人奶声奶气地说：“人到了一定的年纪才会豁然开朗……”逗得众人哄然大笑。

　　“在人的潜意识中，永远存在着童心。凡能涉及这最淳朴的心态的创作，必能获得感人的效果。”已经79岁、胡子都花白了的曾宓，这回用尽了童心，画出的都是可爱的动物和自然。

　　展览将在明日结束，想去看的读者要抓紧时间。

　　每一幅画

　　都对应女儿的一首诗

　　50幅作品穿梭在林间，本身已然是画一般的意境。加上穿着芭蕾服起舞其间的孩子，以及身后那一湖秋水，更让人不自觉陶醉其中。

　　“这里的水杉很美，我的新作小品(指小的艺术品)也很美。让我高兴的是，它们之间是互动而不是相克。互动就是和谐，和谐就是美。”

　　这是上一回“林间”画展时，曾宓在开幕式上讲过的话。

　　那时，曾宓描绘的是人与自然的关系。昨天的“林间第二回”，他画的是动物与自然的对话。

　　更别开生面的是，每一幅画，都应对着曾宓的女儿，在浙江省博物馆当美术编辑的曾莹的一首诗。

　　有人说，他们父女俩的关系就是一个“嗲”字，再看看如今女儿搀扶着老爸，鞍前马后照料的样子，不禁要为人间亲情感动。

　　譬如那幅《日长如少年》，一对鹅黄色的雏鸭交颈而卧，就是在追忆年少时的家庭温馨。曾莹诗曰：“春来早/不胜春/慵懒抬头/鹅黄相依映朝霞。”

　　另一幅《背负》上，在寒冷的冰雪中，小熊匍匐在妈妈背上。曾莹诗曰：“宝贝/你趴在我的背上/所以/整个世界/都上了我的背脊。”

　　有些作品更是童心盎然。

　　那幅《等等我》，猫妈妈回眸一看，小猫仔正在身后撒尿。曾莹的诗宛如无厘头的童谣：“风和日丽春正长，我和妈妈去山岗，走到半路嘘嘘忙。妈妈妈妈等等我，当年你也是这样。”

　　当人们走到一幅画着戴老花眼镜看报纸的猴子面前，许多人都不自禁笑了起来。

　　曾莹打趣：“说不定看的就是《钱江晚报》。”

　　这幅画背后的诗歌，颇有岁月积淀的幽默：“谢天谢地/我终于波澜不惊地老了/这样我才能/戴上眼镜慢慢坐下来/用昏花的老眼/看清文字背后的意义。”

　　坦诚真率

　　小品充满“正能量”

　　说起“林间”系列作品的创意初衷，曾宓坦言是基于一种责任，“人在自然，画在自然，我想借此提醒人们真爱地球，善待自然，爱护环境。”

　　曾宓是个敏感细腻的人。画笔下动物们的憨态可掬，大多来自他对生活的记忆。

　　他喜爱细节，善于观察。他的小品看起来风花雪月，却没有颓废伤感的无病呻吟。倘若用时下流行的词语形容，曾宓的小品总是充满“正能量”。

　　他特别喜欢瑞典小羊羔，因为它们的眼睛大而温情，所以在杂志上看见它们，曾宓就会把画片剪下来。

　　他还喜欢趴在母亲背上的小动物，它们仿佛像人类一样情感真挚。

　　爱自然和孩子，曾宓的画很容易让人联想起宫崎骏的动画，温暖的想象、清新的童趣，还有一份无处不在的爱意。

　　“任何一个状态的生命，植物、动物或者人类，都应该被祝福，就像一朵花的开放。”善意和多情总是体现在曾宓的画中。他觉得，一幅好的作品，必须得到观赏者的共鸣，更确切地说，是一种看不见的合作。

　　“对艺术来说，不是可能不可能或者合理不合理，而是有情趣还是没有情趣。”曾宓说，“到底什么是绘画？把最通情达理的生活，用艺术的手法加以表现为可视的形象，就是绘画。”

　　“人最丰富而可贵的就是感情。绘画是表现这方面最为直接多样的。所以，坦诚与真率便成为艺术表现中最珍贵的内容。”曾宓说。

　　人物名片

　　曾宓：画家。1933年生，福建福州人，号三石楼主。1962年毕业于中国美术学院国画系。现为浙江画院艺术委员会委员，国家一级美术师，享受国务院津贴。多次在国内外举办个展及讲学。出版有《曾宓画集》、《八十初度》、《林间》等多种画册和合集。